Blog

Die Auswirkungen von Hip-Hop

Von Andy Beaubien, BPR

In einem kürzlich erschienenen Artikel schrieb Peter Don von BPR über die verminderte Begeisterung für zeitgenössische Musik im Vergleich zu den vergangenen Jahrzehnten. Mit dem Aufkommen der Schallplattenmusik (vor etwas mehr als hundert Jahren) begannen Hitlieder, eine große Fangemeinde zu erreichen. In den 1920er und 30er Jahren erreichten Hitlieder von Künstlern wie Bing Crosby, Fred Astaire und Judy Garland breite Kreise. In jedem darauffolgenden Jahrzehnt prägten Hitlieder die Ära. Die 1950er Jahre waren das Jahr des Rock’n’Roll mit Stars wie Elvis Presley und Buddy Holly, in den 60er Jahren erlebten wir eine Explosion von Hits von britischen Künstlern wie den Beatles und den Rolling Stones, in den 70er Jahren dominierten Künstler wie Led Zeppelin, Elton John und Fleetwood Mac die Musikszene. In den 80er und 90er Jahren produzierten Michael Jackson, Madonna, Whitney Houston und Mariah Carey zahlreiche Hits mit massiver Reichweite.

Im Laufe der Jahre haben beliebte Songs einen gemeinsamen Nenner: ihre Wiedererkennbarkeit. Die Stabilität eines Songs beruht auf einer leicht zu erinnernden Melodie oder Textzeile. Auch einzigartige Gesangsstile tragen zur Wiedererkennbarkeit eines Songs bei. In jeder Epoche trugen singende Stars mit unvergesslichen Stimmen dazu bei, dass ein Song noch besser in Erinnerung geblieben ist.

Neben einer Reihe von Pop-Hits war die 90er-Jahre auch das Jahr des Entstehens eines neuen musikalischer Phänomens – des Rap (später als Hip Hop bekannt). Eine der Hauptunterschiede des Rap-Hip-Hops war die Abwesenheit melodischer Gesangsstile. Gesang wurde durch eine erklärende stimmliche Präsentation ersetzt. Melodien waren entweder völlig weg oder reduziert auf kurze, wiederholende rhythmische Phrasen. Zum ersten Mal in der Popmusikgeschichte fehlten “gesangliche” Melodien. Texte wurden gesprochen, nicht gesungen.

Ein weiterer wesentlicher Unterschied zu traditioneller Popmusik war die Themenauswahl. Da sich Hip Hop von Pop und R&B absonderte, wurde der lyrische Inhalt zunehmend aggressiver und richtete sich mehr nach dem Schockeffekt. Eine der häufigsten Themen in Hip Hop ist die Fremdheit, und das könnte einen großen Teil seiner Anziehungskraft für junge Zuhörer erklären.

Die Karrieredauer der meisten Hip-Hop-Künstler ist extrem kurz. Künstler wie Kendrick Lamar und Drake sind die Ausnahme von der Regel. Ironischerweise könnte der jüngste Streit zwischen diesen beiden Hip-Hop-Stars darauf abzielen, ihre Karriere zu verlängern.

Die Ausstrahlung des Hip Hop ist mittlerweile weltweit präsent und findet sich mittlerweile in Ländern wie Frankreich, Mexiko, Südkorea, Deutschland, Brasilien und der Russischen Föderation. Im Gegensatz zum amerikanischen Hip Hop sind die Texte der Hip Hop-Hits in anderen Ländern tendenziell sanfter und weniger aggressiv.

Trotz der allgegenwärtigen Präsenz von Hip Hop bleibt Popmusik gesund. Taylor Swift hat erstaunlichen Erfolg erzielt, zum Teil, weil sie weiterhin Songs produziert, die mit ihren eindrucksvollen Texten und Melodien zu den beliebtesten Songs der Welt gehören. Basierend auf ihren früheren Wurzeln in der Countrymusik entwickelte sich ihre Musik zu einer sehr zugänglichen Popmusik und machte sie zu einer der größten Musikstars der heutigen Zeit.

In den USA haben Country-Songs und -Künstler zunehmend Einfluss auf die Top-100-Charts. Im Laufe der Jahre haben sich Country-Künstler viele der Songschreib- und Performance-Techniken angewendet, die früher hauptsächlich mit Pop und Pop Rock in Verbindung gebracht wurden. Dadurch dominieren Künstler wie Morgan Wallen heute die US-Pop-Charts. Die Country-Musik von heute erinnert oft an Pop-Rock der 70er- und 80er-Jahre.

Sind Liebeslieder mit verstörenden Melodien eine Angelegenheit der Vergangenheit? Vielleicht ja. Allerdings wäre es töricht, zu versuchen, das nächste große Ding in der Popmusik vorherzusagen.